工作，在大多数人的认知中，可能是周一到周五的轮回、端坐在电脑前的8个小时，或者是十年如一日的一成不变。但世界上总有那么一些有趣的人，他们似乎是更幸运、更洒脱的那一群人，比如摄影师背上设备就能走南闯北;比如自由作家为了寻找灵感，在海边一坐就是一整天;再比如，设计师们，他们游历全世界，参观著名的博物馆，也不放过最角落的民间艺术，将这些即将消失在时间里的细碎重拾起来，融入进作品，融入到人们的生活中。今天，优帕克服务式公寓采访的这位大咖Jemma，就是这样一位用想象力填充生活的设计师。设计师令人称羡的工作生活，褪去光鲜的他们，又是通过怎样的努力，才迸发出那些为世人所称道的灵感的呢?

　　优帕克： 您这种周游世界的独特工作方式，给您带来怎样的收获?

　　Jemma： 其实并不是所有设计师都会选择这种工作方式。不过就我个人而言，亲身经历每个国家的历史名城、与当地的人们对话、与全世界的艺术家交流、从点滴处感受他们的文化，对我来说真的受益良多，甚至可以说是我作品的灵感之源。这些点滴细碎之处，你没有亲自到访，很难体会得深刻，你甚至根本难以想象你可能会遇到什么，从而给予你新的想法。所以，我认为，虽然大家都会很羡慕我们这种工作方式，它看起来甚至不像在工作，而我自己其实也非常乐在其中，但寻找灵感并不是在某一个目的地等着我们，它往往会出现在途中某个很不起眼的地方。这种方式给予我创造的热情与动力，期待每一个不一样的明天。我已经从事这份工作有10年之久了，但我从未厌倦过，设计于我而言依旧新鲜而充满活力。

　　优帕克： 来访中国有给您带去新的创作灵感吗?

　　J emma： 我一直是个有浓厚中国情节的人，因为东方神秘的文化对我们西方人来说真的很有吸引力。我们都知道，每个时代都会出现很多很多文化创作者，他们可能是艺术家、设计师、作家等等，这之中或许有人在当代很受欢迎，但真正能经久不衰的非常少。所以，那些经历过历史和朝代冲刷，依旧被认同并被流传下来的作品，是通过了时间考验的作品，这些作品可能包涵着一个国家的兴衰、一个部落的起落、一个人的爱恨，不论情感大小，都将身处当代的我们与历史的那一端仅仅维系，这些作品是值得我们学习的。中国作为东方古国，历史悠久，渊源丰富，文化作品数不胜数，这也是我着迷这个国度的最大原因之一。

　　优帕克： 在您眼中，中国艺术氛围如何?

　　Jemma： 最近5年里，我发现中国的艺术氛围变浓厚了非常多，同时艺术表现形式也在不断更迭，不断得变新颖，这是我觉得很新奇的地方。已然拥有丰厚的文化积淀，再加上人们对艺术日益加宽的包容度，我相信在北京、上海这些国际化程度相当高的中国城市里，一定会迸发出更多艺术之士，丰富人们的工作生活。

　　优帕克： 您平日里是通过哪些渠道搜集艺术素材的?

　　Jemma： 大多数时候，艺术画廊和博物馆会是我作品灵感的启蒙地。有了这些最初的灵感之后，我会去参考一些书籍，有时候是去寻找它的历史渊源。在这些史料都收集齐侯，我会开始色彩与形状的调研，说白了就是做一些尝试，看怎样搭配会更加美观，表达我内心的想法。当然，如果有机会能亲自站在历史源地，就再好不过了，这样我就会干脆整个人沉浸在环境里。我会事先读一些古籍、或是艺术作品、报告之类的，然后抓住遗留的线索，想象当时发生的情景。

　　优帕克： 可以给我们分享一些您做的项目吗?

　　Jemma： 那我就介绍下犹他州荒地项目吧。这是一个岩壁画作，这种形式的艺术非常古老。客户希望能看到一幅宏大的岩壁画作，而这是一个非常庞大的工程，作品由多种素材层层覆盖形成。另外，我的业务范围也涉及许多室内设计，室内设计更强调视觉上的空间美感;相比室内设计，一些商业项目就更注重广阔视角的协调，同时历时通常比较长，时间上会比较紧，往往需要多方协调。

　　优帕克： 在艺术设计这条路上，谁是您的启蒙老师呢?

　　Jemma： 应该是我的父亲。我父亲是一个建筑师，某种程度上和设计师有微妙的联系。正是我的父亲引领我走进艺术的殿堂，同时也是他带领我感受中国艺术之美。如今，除了我父亲外，我还常常受到艺术圈中一些设计师朋友们的影响。有时候我也会通过交流，用自己的想法去影响他人，比如与人交流、参加一些活动、在社交网络发表看法、举办作品展都是传播想法的很好渠道。

　　采访后记

　　Jemma对于壁画艺术的痴迷令人感动，对于中国文化的热爱由来已久，她认为敦煌壁画艺术是珍品。在采访中，她一再强调艺术的融合。Jemma不断通过她的方式，将传统与现代融合，通过各种形式，交流艺术，创造艺术。她认为艺术的想法是需要沟通的，融合的艺术会迸发更多的花火，丰富时代的精神。

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