■ 赵晖

　　流媒体时代，剧集产业正在经历创作范式的颠覆性变革。用户消费模式和审美习惯的变化推动剧集从“工业化量产”到“精品化需求”的转型，并带来了其生态的结构性重塑。长剧、微短剧经过针锋相对的角逐后，转向互融互通的生产逻辑，加之AI技术的深入渗透，正在重构剧集创作的底层逻辑。

　　作为大众文化的故事载体，剧集不仅是现实生活的复刻机，更成为时代价值的情感容器。2025年上半年，涌现了《黄雀》《我的后半生》《藏海传》《长安的荔枝》《淬火年代》《无尽的尽头》《国色芳华》《蛮好的人生》《临江仙》等一批热播剧，它们以敏锐的社会洞察力和艺术勇气撕开悬浮剧的滤镜，将镜头对准现实的中国。这些具有一定美学价值的热播剧，记录时代，反映生活，在虚实交织中为漂泊的现代心灵提供精神家园。

　　社会镜像：现实痛点的艺术显影

　　正如海德格尔所言“艺术是真理的生成与发生”，在这个意义上，每一部真诚的电视剧都是写给时代的情书，也是映照当代中国社会变迁的棱镜，折射出时代的阵痛与新生。

　　比如，在央视创下2.94%收视峰值的《黄雀》，将镜头对准了被编剧王小枪称为“刑侦题材中被遗忘的暗角”——铁路反扒民警。剧中没有枪林弹雨，只有早高峰公交车上反扒民警因低血糖颤抖的手和贴满膏药的腰间，这种“小题材大叙事”的方式以温情而又冷峻的态度触碰了时代缝隙中的普通人。这种叙事方式在《我的后半生》中表现为对银发族情感的凝视，当退休教授沈卓然在相亲角举起“寻灵魂伴侣”的纸牌时，中老年群体的情感荒原罕见地被国产剧集照亮。

　　优秀的电视剧通常以时代镜像的方式照见生活夹缝中的苦难，但又给人以希望。比如，孙俪主演的《蛮好的人生》中，以保险女王胡曼黎的职业崩塌与重生为主线，击中了当代中年人的生存焦虑。剧中胡曼黎因代签保单被举报违规、遭同事构陷而失业的情节，呈现了职场丛林法则的残酷。她在遭遇丈夫出轨后，通过不断自我提升，将情感信任危机转化成一场绝不内耗的战争。

　　电视剧对现实生活的呈现，也表现在对多元群体的书写，承担着为大众提供情感价值和精神疗愈的功能。比如，《北上》围绕运河沿岸一群少年的命运轨迹，记录了大运河的百年变迁；《六姊妹》以淮南普通家庭的餐桌变迁，折射改革开放带来的物质丰盈与观念革新。还有一部分电视剧，关注社会边缘群体，以悬疑窥探的视角深挖人性的底色。比如，《无尽的尽头》聚焦未成年人司法保护的故事，撕开了未成年人犯罪背后的社会伤疤，剧中“三少年霸凌致死案”直指2024年邯郸初中生遇害案。《漂白》讲述了少女甄珍在令人窒息的家庭中最终走向悲剧的命运，引发了社会的深刻反思。

　　优秀的电视剧犹如一把把锋利的手术刀，解剖着社会肌理中的深层问题，描画出一部当代中国社会的浮世绘。

　　时代精神：历史与当下的对话

　　热播剧在直面现实的同时，还主动建构起历史与当下对话的场域。例如，浙产剧《藏海传》《长安的荔枝》《淬火年代》等都以历史情怀回应了时代情感。

　　像《藏海传》中，背负血海深仇的稚奴并非传统历史剧中算无遗策的谋士，他在复仇夜跌倒在青石板路的狼狈境况，展现了人性中的脆弱，极大地触发了当代观众的情感共鸣。年代剧《绝密较量》作为首部聚焦核电技术安全的谍战剧，致敬守护国家机密的无名英雄。《淬火年代》则讲述了留学归来的柳钧改造老机械厂的创业史，表现了中国制造业三十年升级的艰辛与荣光。

　　这些优质电视剧的创作者饱含深情，在历史的苍凉中以真诚之光照亮信仰之路。它们与之前热播的《觉醒年代》《人世间》《大江大河》等剧遥相呼应，构成了剧集艺术的时代精神延续，这既是对历史的回眸，也是对现实的思考，同时还是以艺术之名，构建当代人的精神坐标。

　　艺技融合：剧集的生产与消费进阶

　　同时，我们也看到，虚拟制片与AI技术的深度融入，重塑电视剧的生产方式，正在引发视听生产关系的革命性变革。尤其在微短剧创作中，涌现了诸如《三星堆·未来启示录》《山海奇镜之劈波斩浪》《中国神话》《大兴安岭诡事》《遮天》等一批AIGC剧集。通过AI进行碎片剪辑，《庆余年》形成了微短剧海外传播矩阵；借助AI“跳看”功能，《无忧渡》等剧允许观众抽取高光片段进行重组观看。

　　然而，技术始终无法取代人类的灵光，当新技术拓展了视听的想象边界时，我们反而更深刻地认识到人类情感的可贵和人类创意的独一无二。

　　走出一方屏幕，如今“一部剧带火一座城”的现象越来越常见。剧集的热播通常会进一步推动“影视+文旅+消费”的跨界融合。如《玫瑰的故事》中“北京到底有谁在”的经典台词被二创剪辑，掀起了现象级的传播热潮。该剧在北京的取景地覆盖13个区、112个点位，在这股潮流下，剧中出现的后海、钟鼓楼等地标成为热门打卡地，同款及联名商品被抢购一空。

　　《藏海传》中，秀美的竹林、热闹的街市、华丽的宫廷等许多蕴含着东方美学的场景，都在横店影视城取景。随着剧集热播，观众们纷纷来到横店影视城打卡留念，不少同款机位在小红书等社交媒体上走红。

　　回望2025年上半年，中国剧集产业正在经历前所未有的震荡调整，面临着一次从生产到消费的系统性变革。无论长短，优秀的剧集都是能让人在观剧后仍持续思考并久久沉浸其中。好剧的价值，在于它敢于剖开时代的土壤，让观众在荆棘中照见自己的根系，又在裂痕中埋下新生的种子。

　　（作者系中国传媒大学视听艺术研究中心主任、教授）